摄影摄像:十六世纪的发明 ?

米开朗基罗梅里西,被称为卡拉瓦乔有一个强烈的生活。他的作品充满了光明的对比,表示该画家住他的生命强度。受试者的代表在行动的高潮。他们是表现力和说服力的,涂上准确性和难以置信的精确。照片差不多的精度。其实真正的摄影精度。 看来,达芬奇一直在一个设备被称为相机disegna卢斯。一个设备能够绘制光线,因而实物拍摄。这似乎不可思议,但我们不要忘记,这位天才能够发明了直升机。 莱昂纳多写在他的法典他在罗马逗留期间写的: 随着你的画笔,你可以花费大量的时间很多, 但如果你能拍照,结果是崇高的。 但不幸的是,他还没有来得及完成,实现他的计划。 一个世纪后,莱昂纳多的发明,又发明叫做Guzzaglio Cornafresca在他的阁楼里发现了描述莱昂纳多的设备的注意事项。他们被遗弃的法师,他神游罗马期间。由于他不能把所有的东西与他,他有这个笔记本电脑和蒙娜丽莎之间做出选择。 读书笔记,Guzzaglio意识到,本发明很容易实现与十六世纪后期,他曾在他的处置的“现代”的设备。 Cornafresca有肯定地说,村里的铁匠,一位老人从他的活动退役,是他妻子的情人。事实上,她已经买了大量的不良锻铁对象。她为什么要这么做,如果它是有一个借口,看到她的爱人? Guzzaglio Cornafresca去,然后参观了铁匠的妻子透露真相。她交代说,是的,她的丈夫的确花了所有的时间参观凯瑟琳Cornafresca,他唯一的客户端。尽管Guzzaglio的证据和准确的描述,铁匠的妻子太相爱相信丈夫的背叛。 Guzzaglio决定说服她的唯一途径是采取的行为恋人的照片。这将有可能被色情图片的开头,情节另有决定。这一天,铁匠生病了,凯瑟琳在床上与她的其他恋人,年轻的卡拉瓦乔。卡拉瓦乔感觉受到威胁,他以前从未见过这个恶魔般的装置,从床上跳下来,直接砸出Cornafresca先生。有了这个chevalresque方法卡拉瓦乔了所有关于本机,它的工作原理,以及如何配合使用海狸鼠海狸的entrail(最近从美国引进)的游说上打印照片的详细信息。当时卡拉瓦乔是一位有抱负的画家,收效甚微。他意识到他在他的手里有什么宝物。他不停的设备为自己逃跑了,而以他的第一张照片。第一张照片这是名为朱迪思斩首何乐弗尼以后。我们可以看到凯瑟琳滥用Guzzaglio因为他在关键时刻失去他的爱人他。右边是铁匠,谁,尽管他的病情,来见凯瑟琳。一个精彩的镜头,这使得他的时间的摄影大师卡拉瓦乔。他心目中的存在进行拍照时,他逃跑了,本能地选择合适的时间和合适的拍摄角度。其结果是一个不寻常的史诗般的力量已经让艺术家把它卖给作为朱迪思和何乐弗尼的圣经事件的绘画的图像。一点也不。这是一个照片印在画布上。绝对修饰油漆,卡拉瓦乔知道媒体的基本知识,从他的时间作为一个石匠。等于和超过汉密尔顿,萨尔加多,史蒂夫麦柯里的红色的现实主义的深度图像。 卡拉瓦乔决心成为一名画家,但尽管他的承诺和无数的尝试,他的画总是令人失望。下图:这幅画,他从以前的图片来实现的。 只有摄影设法表明他想要的东西来表示。的确,他是野生的和不稳定的性质。他没有耐心花几个小时,几天,几个月在他的画布前逐步影像构图,用笔触。在相反他善于即兴发挥,他必须抓住时机,好的摄影师必备素质的能力。他不平凡的一生中,他已获得必要的速度和反应能力。他的夜生活制成的小酒馆之旅,酗酒,打架和骚乱提供了极好的材料,他的照片,并给了我们早期的巴洛克式的社会的宝贵文件。 通过打印他的照片在画布上,艺术家成功地愚弄所有人。他没有意识到,他正在创造一个新的艺术:摄影。我们必须给予信贷卡拉瓦乔,平庸的画家,但摄影天才,两个世纪这一崇高艺术的先驱。

Vassili个人ORAT’和客观的音乐

人才是’它想要的东西,精灵是’什么都可以。 (卡梅隆Bene的ED) 其中表达的手段,在这方面和其他场馆只需拨打的艺术,我们缺乏直到现在也许是最直接的,这往往涉及到我们,尽管我们自己,而其他大部分保留在内存中。我们谈论的是音乐。 我们愿做这个网站,是不是作品的无菌批评,陷阱在其中也许我们已经结束,但它也是高于一切,推动艺术表现值得。 这个星期,我们希望把它献给Vassili个人ORAT“鼓手。 1970年出生在新奥尔良,一个城市的音乐,从30秒击败岁开始踱步自己的脐带,尖叫像所有刚出生的婴儿。该技术已经如此细化到震惊医生和母亲,谁忍不住移动音乐。谁最终决定剪断脐带的助产士,让他跳舞。 他的天才抑制不住了爆炸的那一刻一下子,好像他已经等了几个世纪之前,你可以出去,因为来自一个古老的,耐心等待。而作案suonandi他印象作为一种印记的生活。 鼓手强大,产生节奏未知的音乐世界。给人的印象是多听完全同步的鼓手。 听着。 正如你可能已经注意到,Vassili个人的哭声惊动了性能。这是他唯一的缺陷。虽然它的声音,无法停止哭泣。就像当他是一个新生儿。 一个大问题,尤其是考虑到不只是使用电动电池,排除了恼人的声音。瓦斯利事实产生穿透任何鼓的传感器,来无可挽回记录特定频率。 当然Vassili个人可以玩,不要大声喊叫,但结果却是这样的。 一个不可缺少的炼丹,他的天才。她的尖叫的童年和他的掌握:连体婴儿,其中元件的存在是必不可少的其他的存在。 归属于艺术由乔治·伊凡诺维奇·葛吉夫客观上表现出的现象。根据哲学家,西方当代艺术是主观的,这是一个工作,这是作者表达自己,但是,这并不捕获所有用户一视同仁。目标在本领域中,但是,所有的用户遇到相同的感觉。因为艺术是准确的,那震动宇宙的节奏,因此我们的身体。 和“Vassili个人的情况:人谁听到他的音乐客观证据不舒服的感觉。 我们不知道如何解决这个问题,不仅剥夺Vassili个人绩效宁静,但剥夺了我们所有的世界上已知的最有天赋的鼓手。乔·琼斯,唐布鲁尔,约翰·博纳姆,巴迪·里奇,所有恳请我们能够找到一个解决方案。 我们问,如果我们的读者中有一个音频工程师,谁能够以某种方式过滤祝福的声音,让我们享受的杰作。要恢复平静,以Vassili个人,但是,我们不知道该怎么办。他将准备削减你的声带只是为了享受他的乐器。如果你还没有这样做的话,那是因为他是怕他的声音打破,该法术会收支平衡。这些手势快速,稳定,完善,纯净的魔力。 如果我们的读者中有一位医生,我们要求他确认或否认在交易事件中真正的危险存在。谢谢。

意识的不可预测

“Asdjsaklfj sadjsa AA”(失明是最好的感官)   在中国画家彭Melokio不知道的作品。我们无法评估质量,因为他的妻子给了她所有他死后的火焰,温暖了家庭在冰冷的冬天’63。孩子们作证说,他们从来没有见过她的母亲如此亢奋。 谈及为何选择了他,然后呢? 只是为了展示艺术如何改变那些谁爱她的不仅是生活,而且还那些谁不欣赏的。 艺术家用来指家人长期紧张的会议,在那里强迫他们几个小时观察他的作品在沉默。他认为,一幅画可以理解在其所有的强度不需要任何评论。相信任何解释侮辱的工作,一种方法来试图解释的感情的画面未能传达。 彭的女儿,Kopri Melokio,是一个非常有天赋的作家。在年龄五年,圣诞节期间,背诵站在椅子上他的诗。但经常被父亲打断了过于集中在自己身上,并没有欣赏他女儿的天赋。 Kopri由无力或许沮丧,表达他的艺术和被迫不仅要欣赏他的父亲,他采取抗议独特的形式:它包扎双眼。他表现出震惊,并通过这样的选择得罪,而不是少数人的时代激怒时,撕毁从她女儿的眼睛的绷带。但她还是继续保持自己的眼睛闭上,坚决不希望永远看着父亲的画作。然而不幸的是,他再也无法写他的诗。 抗议多年来的形式承担了不同的面貌。在看不到Kopri给世界有更深的了解。他谈到感受美丽,深沉,真挚的,当他看到,他从来没有经历过。香水更加激烈,天上的音乐,以前没有欣赏的方式。总之,他决定再也看不到。不觉得需要写更多的,满足了听她的周围。然而,姐妹俩促使文盲写自己的感情,因为它已经只是听她说话,感到强烈的幸福感。他们希望每个人都可以享受它,并实现他们所谓孩子的亮度和成人的意识。 当他的父亲去世,Kopri为40岁。这一消息震惊了,觉得在同一时间的痛苦和释放。他留锁在她的房间里好几天。他的生命意识突然改变,她想回看。他很害怕,但是,这场突如其来的姿态将打破,他已经实现了知识的咒语。然后把自己关在自己的房间里,并写了一本书的飞机。姐妹俩担心,要她出了门,如果她是对的。她是容光焕发,平静。这句话来自单独的笔,没有障碍。这本书是生命的道路:与他的父亲,故意视而不见,达那一刻童年的时候,他正在写。他说,他永远不会已经能够记住更多的他的话,被囚禁在纸张上后。然后,他撕下眼罩,跑了出去,郑重给表给姐妹们。 我们报,他们给我们的摘录: “NMN MVC,nhgjkdf hsanxmnc。Sksjfnx mnsdjz sjdfj zxncmnc…

宏伟的高冠基督或男人泥泞精神不佳?

开始之前,我们需要澄清。我们在提醒人们,吸收我们的考古或科学论文的作者袜子和明显的错误,或出没于网络阴谋论的负责人,我们的论点是由可靠的信息支持。  经过亚历山德拉Padiglione博士在其上覆盖里约热内卢的基督的文章有趣的评论,我们很高兴今天能够深化的话题,这要归功于我们已经收到新的文件。  该高冠基督是1753年的大理石雕塑,保存在那不勒斯Sansevero酒店教堂和朱塞佩Sanmartino显然做。 事实上,有很多专家谁拥有对作品的真正归属的疑虑。 并有很好的理由也许是。 覆盖基督面纱的无与伦比的真实感甚至鼓励王子买家,著名科学家和炼金术士雷蒙多桑格罗,会教组织的结晶大理石的雕塑家钙化的传说。在将近三个世纪,事实上,许多游客到教堂,用美妙的雕刻印象深刻的面纱,他们认为这是一个“大理石花纹”的结果王子炼金执行,谁的雕像躺在一个真正的面纱,它是通过时间的大理石一个化学过程。  如果整个雕像是真正的基督化学大理石?  不过没有关系,我们在开玩笑。有时候我们需要开玩笑理论牵强。 事实是不同的,并且有被“基督”的表情,只是隐藏在背后看不见的面纱低声道:脸上有一种解脱的表情。  它必须记住,雕像代表着基督的煎熬。 那么,为什么这么雕塑家周到的细节,能够如此忠实地扮演放在人身上的面纱,他忽略了一个重要的因素所造成的殉难痛苦的表情遭遇?  要回答,我们必须揭露了瓦斯科二队,调查员,负责团队,我们已经发送到那不勒斯,要研究的钳子,芦苇篱笆,浮雕式连接在一起的工作制定的理论。  这里的扣除故事:  一个人愿意花一个美丽的一天在SPA。他没有足够的资金进入,所以他做什么?他带来了钳子切断保护建筑的对冲,但对冲的片段仍可能陷入的穷人。入浴者决定自己沉浸在炎热的泥,然后躺在沙发上,享受香醋效果,具有浮雕脸上的表情。该名男子,但是,是由火山熔岩淹没,今天仍然是这样,依然。 我们在庞贝城在公元79 所以,面纱是不是比“marmified”永远是男人的皮肤熔岩前的干泥等等。  在前往庞贝,朱塞佩Sanmartino,震惊的雕像与耶稣的相似性在1753年占有可怜的人的尸体,并声称自己是作家。  这是不是“扔泥”的雕塑家的声誉,有价值的作品的作者,但在这种情况下,Sanmartino有考古学家超过雕塑家的作用。他的姿态,虽然不是情有可原,肯定具有保留这个特殊的传家宝,最精致的庞贝城的所有人类雕塑的优点。它也许是表达了平静和幸福,也许是因为在那一刻的享受已经达到了忘我的神圣是唯一一个。或者,也许不是。 如何怪Sanmartino:很少有人会抵制诱惑,声称基督雕像,之后发现了一个漂亮和美丽的工作已经完成,有荆棘,他的脚一顶王冠。  但是,据我们对艺术的敏感,也自然在这种情况下,我们建议取消这个可怜的男人和这么久,安葬后给他。

基督救世主

今天我们谈论基督救世主,从科尔科瓦多山大量的雕像俯瞰里约热内卢巴西。由混凝土和皂石,已自1922年提出的大部分批评者认为,这是耶稣受难谁提供他的死换来了我们的生活摆脱罪恶的代表性。 其他拒绝这种假设,指出手臂开口代表不是钉在十字架上,而是开放性对男人的姿态。 Criptic’art我们认为,在第一假设为真仅部分,而第二似乎并不可靠。为什么耶稣,毕竟我们的人,尽管他的牺牲也做了恶,应该接受? 但随后他在干什么了呢? 答案似乎从另一个雕塑那里,离这儿很远,但我们相信在双光环与里约热内卢的耶稣。我们正在谈论的无底深渊的基督。 1954年铜像坐落在圣Fruttuoso在利古里亚海底。代表基督,伸出手在空中。对于一些象征人类耳聋的水屏障闷响上帝的上诉。相反,我们认为它代表了同基督救世主的后期阶段,在急跌后。和我们解释。打开手中的第一基督里都想着也许畅游基督即将完成的?第二基督似乎调用的东西吗? 2015年前他象征性的姿态是不理解。我们认为,在这种表示耶稣死亡的第二次。于是决定考验我们,并要求被拉升,因为节省了他,我们就可以拯救我们的灵魂。 两个克里斯提,那么,是相同的实体。在这里,耶稣超过了雕塑艺术进入运动的魔法,讲一个故事。 我们Criptic’art,我们使我们的生活的艺术诠释,我们深信在这个版本中,把祈祷圣Fruttuoso直辖市:从海中救雕像!保存这个耶稣,谁因为我们不再能够在水面上行走,或许拖累了我们的罪。 更多的证据?里约热内卢的基督于1922年开始,深渊的基督完成于1954年。这是一个潜水的需要32年时间的反映。在他以前的牺牲基督在33年已经死了。案例?我们相信基督的代表在这里,不满意我们他在一年零牺牲后的反应,他们尝试另一种。等待32年从他的第二个“复活”,然后暴跌。 但是,为什么没有等到传统33年?为了找到答案,我们采访了一位前猎人蚌芬兰,Heikkilä女士一Ȁrƫra。 你可能想知道,为什么第二基督并不是放在里约热内卢的海底。简单。耶稣希望他的消息,赶到了整个世界,而不仅仅是巴西人。我们经验丰富的地质学家们测量圣Fruttuoso和里约热内卢之间的距离,发现它几乎等于地球的直径。这一发现进一步证实了我们的理论。耶稣需要一个象征性的距离。在里约里浸在利古里亚海域完成强。以基督谁想要证明,尽管软弱并没有失去头脑的力量,使他的普遍欢迎。他不能在水面上行走,但如果你专注还能使飞行12000公里的旅程。以基督谁,尽管不再能够在水面上行走,总是在最前面。一个基督是谁仍然能够繁殖的事情。贻贝,这一次。 以基督谁需要一个长期浸染,慷慨和象征,在这两个代表,事实上,在一个独特的杰作。 复活的两倍!看来,对他来说是一种激情,如果你传递的笑话。但基本上,这是一种自我嘲讽的基督,谁提醒我们远离比尔·默里在土拨鼠日,其中的主角可能不是自杀。 希望这是一个正确的时间。

博物馆队列

德拉克姆的爱国者 今天,我们觉得有必要打开电话簿在我们的网站博物馆和展览将解释为什么。博物馆,在我们看来,是艺术的对象不仅是收藏,也是观众,他们的生活可能成为受影响的容器。难怪我们在Criptic’art觉得有必要纠缠于社会和人类博物馆的重要性。 从我们不时会出现在这里,比其他人更吸引我们关注的博物馆。  我们将谈论今天,守则的博物馆是的,你没有看错:“队列”,其中我们所有的人,从百万富翁到无家可归,我们有一个社会生活的体验的地方。和“在这里,涉及到生活的喜剧笑料交换与邻居的笑容离散,投掷在那个超越流氓,或有软腿推进乏力的侮辱。 该博物馆诞生于芙乐·佩瑞琳,文化部长的法国心血结晶,以给升压的文化区域工作自付北加来海峡省的目的。 L’的意图是激发领土困难。 居民还没有无动于衷,用自己的脚,许多队列中,我们在日常的生活过程中遇到的试验取笑:队列在银行,在博物馆,在超市印有“票制”,和尾,甚至完美再现特点高速公路出口北罗马机械:噪音,烟雾,气味,一切都已经被忠实地再现。 欢迎来到队列的博物馆!在这里,每个人都可以找到队列他们的口味。 我们认识到它可能看起来像一个博物馆最离奇,甚至枯燥的,但实际上却引起了很多。什么运气Chamboin,7889居民,裁员和暴涨的强烈的倾向,赌瘾。最近的调查显示,98%的公民的自由周末的20%,会更愿意参观守则的博物馆。 试想想,在我们的生活中,我们在一排花时间:我们知道的人,我们的斗争,我们接触,我们发送selfies,有时候我们坠入爱河。博物馆已决定满足即使是不可救药的怀旧,通过安装几排过去。其中最引人注目的是,银行的80年代,当一个厚厚的玻璃保护收银员。今天,当我们知道,先进的安全系统允许的开放空间。再次,对在哪里,聊天和其他之间,我们几乎放在没有意识到它在大队列dell’Auchan洗涤剂第二选择帐篷香气行,与家人旅行在星期六下午。 这一切都在这里,让我们重温我们生命中最激烈的时刻。 下面是一些工人的采访进来大量的就职典礼。各地啤酒与他的朋友和CGT旗府拥挤。(你得到它的人Thom完成)Desponges加斯帕德,57岁,头发稀疏和步态庞大,也表达了他的热情:“这是美好的,我们的方面,我们现在已经进入文化。这让我们都觉得有点“艺术家”。 间接受记者采访时,我们做了一个小’大礼包和他们在一起,由一个共同的激情团结和分离障碍装修包围对方。 玻璃在手,我们到达致力于第二次世界大战,等待线,我们发现在流泪Lamagouille伊薇特,76岁曝光:“这就像前一次,当他和我妈去送面包与配给卡。有时候,我们等了什么。当它发生,有更多的,妈妈握着我的手很强大。然后我哭了。“(汤姆)我们不惭愧地说,旁边伊薇特,我们也都流下了我们的眼泪。  队列在博物馆,在那里他们出生了潮人鼓励新的活动输出的互动体验:炒,绉之家的房子,和博杜安的卡车,以确保销售和供应帽和童车。 每家店铺的贡献与它的行再现现实生活中的博物馆的氛围。  尽管有热情,有过批评。 尤其是犹太人的行列登上火车纳粹已经有些混乱,但我们认为其缺乏会留下不完整的博物馆。一个地方,显示了邪恶的平庸。  骚乱也诞生了斯蒂芬·霍金斯的惊喜到来, 这位科学家还抱怨缺乏,在根据伤残历史建筑的行列。该博物馆辩解说,他们的文件滋生各种方式,原来,和关注残疾人士的需求建立了最近才。…

俳句的不可控制的力量

“俳句是不是一个富裕的思想简化为缩写形式,而是一个事件是短暂的突然,它的具体形式。”(罗兰·巴特)  据意大利诗人艺术Ricciotto Canudo编制的名单,诗歌被认为是第五艺术。它创造的短语,诗句的组合,选择他的话按照精确的法律指标相结合。歌剧院诗歌的语义和音位的音乐声音之间的结合。然后方法,特别是当它被权利音乐。  诗可以很长,因为发生在诗:摩诃婆罗多,印度史诗,由近10万节的。或很短,在上午,著名诗Ungaretti它简单:具有巨大M’illumino。  或在日本俳句。  它由三节诗,短,强烈的形成。他们的实力是fleetingness。作为香水闻的方式,充斥我们的感情,只有后,记得听说过。  诗人自己被这种感觉弥漫。和他写太短,再想想,和第二稿将提高诗歌的技术,但会降低一时的力度。 但是,我们想知道: 该组合物的简洁仅必然诗或诗人,甚至生物的需求决定的?  我们试图通过分析第一俳句的历史来回答这个问题:   不可控的能量! 大自然的力量! 和“水。   它是日本俳句,这似乎是只在端的动作的主题。仿佛诗人,写它,他觉得一个迫切需要而无法理解的原因。仅在末端 – 水 – 因为这不可控能量,显露。在任何意义。这俳句确实发现湿尿训练有素的工匠鹿儿岛的房子。显然,诗意的表达有所加速了生理过程,这已在爆炸引起不可控的能源,不留时间诗人写另一个。一切都做,并找到与知足的生理需求的释放。注意行是如何变得越来越短,好像写的时间被压缩了的紧迫性行动。或者更好的让行为,并成为自然的这股力量的工具。生命只有后生还做艺术品本身。…

金星,宏伟的妓女!

我们今天谈论维纳斯米洛的,通过在米洛斯岛上一个农民发现,现在显示在卢浮宫博物馆。刻于公元前130安提阿亚历山德罗,被大家对于缺少武器想起,想起在运输过程中跌倒。 但是考古学的,我们在剑桥的大学和巴黎索邦大学的合作,最近开始详细的研究,确认雕塑从未有过的武器。 该研究是在卢浮宫和剑桥大学同时进行。 X射线荧光光谱法和雕像的三维模型显示,武器“破”的方面巧妙地用凿子建模。事实上,一些凹槽,在树桩的大小,都是一样的其他领域,如窗帘波及覆盖图的一部分凿。放大照片中我们可以看到,残端有立体裁剪的同样的情节: 我们问我们:为什么雕塑家会做工作故意损坏?要搜索一个解释,我们问马可波罗Calzini教授,历史研究中心教授欧里亚克的艺术,金星的领先专家的意见。 以下是他的发言: “维纳斯(或阿芙罗狄蒂希腊),爱和生育的象征,胡乱交织与男子的女神,在白天或夜晚的任何时间,但我的是不是批评。对她的好奇心,她参加了普通的日常活动凡人金星的树桩的具体位置,使我们了解武器的原始形式永远刻,但仍然存在于雕塑家的想象,这里是由大理石制成自己的模式,我很自豪: 左臂的位置表明,金星(carrostop)登机的要求,并指出他的穿着暴露的妓女谁是经常在道路的边缘。女神的尊严是没有,不过,不减。相反出现金星固执,意志坚强,为我们提供了一个现代感十足的女人谁重新评估她的身体,她的性欲,而不强制不失所以他们的尊敬和害怕。他的尊严,实际上是把自己对妓女的同一水平。女神要求赔偿他的服务,没有必要,当然,反而使妓女更具体的角色,高尚,成为像一个女神的类别。 安提阿的睿智亚历山德罗想通过他的雕塑来讲述一个故事。他想表现的危险,即使是女神可以运行,如果从事困难的工作。事实上,金星被处罚,失去了他的胳膊暴露,从高速行驶马车也许切片。女神,固执,不松了手,显示,其它手指。 但她失去了这一点。 “ 到现在为止,他们已经越过关于武器的作用,最奇怪的理论: 有时几乎达到闹剧: 在这个新的角度来看,我们发现一个金星更复杂,它不是简单地冒充模特。但金星是一个积极的女神,这使发挥他的尊严,同时提供自己的爱情。我们发现,在她的固执典型的女性。我们发现一个符号,应该让我们反思的女性,任何东西,但疲软的贵族,但强大到足以放弃武器,以享受爱情的夜晚。 我们不搭车会否认…而你呢? 编者按: Calzini的理论是最权威和证实。然而安提阿只有亚历山德罗可以明确确认。我们想探索金星的武器之谜等理论,我们邀请我们的读者可以自由制定他们致力于意见的空间。

Je suis Charlie?

我们返回后休息一周后。 查理周刊。人民是这样,有多强,没有人知道的权力杀害。有中情局与ISIS接触的传言,以及其他失言少指手画脚。在任何情况下,该消息是确认有12人在工作时死亡。显然杀死的人谁鄙视查理周刊,报纸,在他的活动发表了一份宗教性质的漫画作品。于是死就白白。很快忘记,并返回到我们的日常活动。 死亡一无所获。为什么管理者是不相关的。 CIA? ISIS?不知道他们,我们不知道谁又将得到控制。什么驱使他们对这些袭击事件是灾难性的,造成死亡和痛苦?我们不知道。我们认为,采取的是失去了人,准备杀不知道的事实,他们的生活是一个错误的决定。和痛苦,没有那么多的死是肯定不会吃亏,因为活着的人,亲戚,熟人,我们推测有点’所有:记者不能等到发生什么,填补了时间表;政治家们高兴的是,这些悲剧将转移注意力从他们的错误行为;我们总是渴望展现我们的观点,把一个或两个这样的谈论它后,或进行自拍我们展示一个牌子,上面写着“济猪链球菌查理”。 而我们也将Criptic’art 利用叫嚣来有点’在打开的。 因此,“济猪链球菌查理”? 当然不是。我从来没有死,因为我的想法,我宁愿住有时间去消化它们,发展它们。然后,我还没有死,他们是。而最重要的,因为我觉得参与这个悲剧,就像在任何其他的世界,因为只有查理?为什么要特别注意这个?我这么说,但在此期间,我发现自己写查理周刊。我也只在西方发生的事情给重要性?是的,有时它是很好的承认,“济猪链球菌的egoiste”。 ‘该事件本身并没有教给我们什么:谁是亲死继续这样做。和“为什么在我们的网站,我们优先处理的艺术,而不是政策。艺术告诉我们的东西:改造丑陋美丽。悲惨事件或梵高或培根甚至可怕的苦难都能成为美丽的。如果翻译成艺术的每暴行被提纯。艺术教我们如何生活,杀死亡,并把它融入生活。我们对此表示赞赏来了这些天关于这一主题的动画片,不是因为打下来的情况下,由于血液的问题,因为它们转化成美丽的东西:一个卡通。 由于版权原因,我们无法从网上公布的美丽的动画片,所以我凑合了我们。

玩得开心,但要小心烟花。

即使在今天,我们被迫发布一个非凡的文章又紧急。又经过放血元旦,就必须千方百计地遏制新年烟花的误操作。 在那不勒斯特别旺盛和美丽的城市,可惜的是,每年有很多人受到伤害,或在庆祝活动,甚至死亡。其他昨晚也不例外。 几个世纪以来,许多艺术家理智的这个问题已经奉献出自己最好的作品给这个问题。大部分作品是众所周知的,但它是很好的看到他们在一起。   图1 – 元旦那不勒斯1(V.梵高)。 图2 – 元旦那不勒斯2(V.梵高)。 图3 – 元旦那不勒斯2(P.毕加索)。 图4 – 那不勒斯人谁失去了一个孩子在那不勒斯元旦(V.梵高)。 图5 – 家庭那不勒斯被迫留在家里,怕烟花(V.梵高)的。 图6…

昂古莱姆:长椅上的网格,有用的,但不漂亮。

无家可归者已经达到了难以承受的水平。所以今天,在星期一,我们发布格外这篇文章的极端紧迫性,但是严重的翻译。即使是晚邮报,一家意大利报纸,处理这个问题: http://www.corriere.it/esteri/14_dicembre_29/gabbie-anti-clochard-panchine-francia-divisa-iniziativa-abominevole-3a989ae4-8f6f-11e4-b2e8-757fd60bcfb4.shtml 为了阻止它,因为我们知道,昂古莱姆镇有值得称赞的主动安装周围的长椅的网格,以防止无家可归的人睡在上面。这些游民,其实有剥削长凳他们舒适的习惯,然后抛弃他们不管,缺乏礼貌的离开了他们身后。电网肯定是有用的,但是让我们面对现实吧,不漂亮。 我们谁是对艺术的敏感,我们建议解决这个问题,他们也有一个审美功能的其他解决方案。眼部希望其一部分。 我们认识到,它们只是草图,而我们的不完美的语言翻译道歉,但我们相信,时间是一个重要因素,我们要尽快提出我们的建议,昂古莱姆镇。 让我们联合起来!发表您的建议,下面的评论。   我们走吧!消除一次,为无家可归者的所有问题!

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